毫无疑问,如果少了互联网,这场抗击疫情的全民斗争还会付出难以估量的代价。
在整个过程当中互联网上的感人故事无数次打动着亿万国人的心灵。广东的医疗队是最早奔赴武汉的,其中一支支援队伍,很多队员根本没有与父母告别,她们就是通过微信给家人报了一个平安,然后径直冲上了前线。
在武汉、在黄冈、在孝感,也在全国很多地方、很多小区,各种快餐软件之下都是快递小哥们飞奔的身影,他们支撑了五十天里这个国家许多疫情重灾区的生活必需,而且所有支付都一致不用现金用微信或支付宝。
春节过后,复工的很多公司实施了网上办公,人们在线上处理业务、开展培训、开视频会议。在很多涉及疫情相关的伦理问题上,网络成为了启发民智、弘扬真善美的主要平台。最有效的是网络是传播政府声音的快捷通道,是这五十天里纸媒彻底被代替的最出色的流量管道。
最有影响力的是一篇篇深度分析文章、评论铺天盖地向四面八方传播,成就了一次社会大文化现象。
最与中国院线相关的是两部本来预计在档期上映的影片,居然撤场转到了网上放映,徐峥第三次闯过了自己的“至暗时刻”:第一次是《泰囧》,第二次是《我不是药神》。互联网成为了院线今天需要讨论的复工以后怎样回到正常运营的一道门槛。
中国电影改革促进了中国电影产业迈上了世界第一的台阶,年观影人次第一、银幕数量第一。但是新问题紧随其后,对给我们这些老人接力的第二梯队又摆出了严峻的挑战。这次抗疫中互联网无比强大的能量展示已经让我们再次理性地看待它,也许更多的朋友正在思考,面对一代互联网观众和“90后”、“95后”,新影院该有怎样的新布局。
中国的这次抗疫胜利除了制度优越和党的领导、全民同心同德,互联网应用市场的全球之冠,也实在功不可没。院线和影城当务之急难道还不是应当重新设计自己的基因改造吗?
中国电影产业的改革开放在影城一段最重要的是经历了三个“进入”,这三个进入都是行业采取了开放的政策,完全与全社会的变革进程相一致。
第一个进入是民营企业的进入,过去是不允许民营进入影院行业的,广州飞扬影城建设的时候我还直接飞去北京找到时任电影局长,要到其亲自批字的电影局盖章公函,证实国家对民企进入影城行业予以准许,当天下午返回广州,才解决了飞扬影城签署进入广州天河城广场影城项目的合同。
第二个进入是资本的进入,当影城市场飞速增长的时候,资本市场也对电影行业解禁了。第三个进入就是互联网,首先就是第三方售票。它对于更多的观众进入影城的意义不言而喻。今天,前两个“进入”已经波澜跌宕,第三个进入正在到达瓶颈。
现在是影城院线自身如何创造与第三个“进入”匹配的互联网生活的阶段,在这个阶段中,院线影城最重要解决的是如何创建自己的互联网团队的问题。
同样在产业格局中,很长一段时间里,非互联网团队是敌视互联网行业进入的,这使得非互联网团队与互联网团队之间产生了时代的鸿沟和基因方面的障碍。即双方在对时代的理解上是完全不同的,双方在各自的基因遗传方面也是完全不同的。
我站在院线影城这一边替之思考,民企和资本院线影城都能接受,如何在互联网的发展上却一直无动于衷,直至互联网都已经演进到智能互联网阶段了我变成了落伍者呢。这就是团队的基因问题。
我们曾经相信一种理论“鲶鱼效应”,认为在一个惰性的团队中放入一些鲶鱼就可以激活整个团队。我到过德国游学,在德意志电台听过一番深刻的介绍,说创新的年轻团队一定不能放入老的部门和机构当中。那样不但一事无成,而且会造成创新团队的出走。
企业真的想创新,一定要为新的团队留出一个空间,让他们专心致志地思考、设计和实验创新的工作。这位德国总裁说的就是引入互联网人才的时候应该考虑的,因为他有过这方面的教训,足足浪费了一年多时间,去协调、去安抚、去解释。
今天,我慎重地建议院线影城的负责人们,好好考虑一下如何给自己的企业引入互联网团队,或者直接与有互联网基因的团队合作的事情。不是添加一两个编程的或者了解互联网的人才,而是团队与团队之间的合作,然后留给创新团队独立的空间,用成果说服老人们。
不同的时代成长起来的人们有着时代之间的距离,今天人与人之间的距离就是一个时代或者两个时代,而互联网生态当中成长的那一拨年轻人,他们的基因就是互联网的,他们做软件设计或者社交设计完全凭的是垂直的本能,这是最本质的公司改造、基因改造。
垂直就是最直接最短距离的路径,是没有别的离开目的之外的干扰的选择,而且是天然的与生俱来的存在。后面这一条尤为重要,这就是垂直的价值,就是垂直团队的意义。
我们老团队需要配合的是什么呢?告之我们的需求。这一条是我们的专业,但是没有这一条他们也不行。因为没有对于市场需求的了解,互联网团队是设计不好软件的,所以提需求的人非常重要。
重要的需求应该包括:
其一是开发影城院线的专属软件,而这款软件的主要功能是社交。它的上面有影评赚积分,有积分跨界联盟,有医疗卫生体检简餐以及亲子教育、图书馆和博物馆、美术馆的各种直接联系,有体育健身和旅游的拼团以及它们成为影城会员的所有优惠。还要有影城院线的各路群主的发展与管理,群主在院线影城未来的市场扩张中会起到很强的作用。
其二是组建院线影城的社交俱乐部,应该有特别喜欢策划组织活动的人才加盟院线和影城,这个俱乐部必须是玩流量的高手,流量就是力量要成为院线影城的口号,而把口号落实到具体上,没有一个热衷于社交的团队是不行的,而现在的院线影城是手握流量而不发现、不使用,不懂得使用。最大的浪费是资源的浪费,而最大的资源是院线影城的流量。
其三是会根据自己影城的特点作主题上的新装修,把一个旧的影城通过装修变成一个崭新的有社交活力的影城,譬如它的影厅是沉浸式的,它的公共空间是美术馆,它的区域划分出几种生活馆之类的标配:健身、咖啡、插花、儿童电子读本、时装秀,等等。
社交活动要扩展至各种知识教育与传播方面,每一周有新书发布与讲座,有作家、作曲家、画家、导演、哲学及物理学教授的论坛等等,没有一个充满生活与学习激情的团队组成社交策划部几乎是不可能实现的。
院线影城创新的战略目是互联网化,而每走一步都要使这个战略化身为一次出色的“网红”,“网红”就是经受社会的检验,不行的设计都可以淘汰,好的设计就不断加以发挥、完善、迭代。院线影城产业发展的方向一定是在当下成为互联网产业的有机组成部分。而这在当下能够看到的是它的萌芽已经出现,而很多院线影城的思维陈旧僵化、等待衰亡,则反过来预示了新世纪的到来。