“迪士尼+”剧集《曼达洛人》在拍摄过程中采用了VFX（虚拟制作）技术

公司的目标是通过越来越多地转向使用虚拟制作技术（VFX技术）来“限制所需的演员和现场工作人员的数量”。

好莱坞旨在找出在病毒大流行时期如何安全地恢复电影和电视拍摄的工作，因此虚拟制作技术（广泛指的是在现场实时完成的视觉效果工作）正在变得越来越普遍。虚拟制作渠道通常是围绕《堡垒之夜》（Fortnite）这款游戏的开发公司Epic Games公司的实时游戏引擎（如Unreal）构建的，这反映了游戏与娱乐业的融合，该渠道于8月6日获得了17.8亿美元的融资。

在探索这种技术潜力的好莱坞公司中，Netflix公司悄悄地建立了一个名为NLAB的虚拟制作计划。该公司并非专门使用一种工具或工作流程，但其工具之一是虚幻引擎，该虚幻引擎已在多部作品中使用，包括圣诞节即将上映的电影《铃儿响叮当》（Jingle Jangle: A Christmas Journey）。

Netflix公司的虚拟制作总监吉里什·巴拉克里什南（Girish Balakrishnan）表示，使用虚幻引擎的工作流“能够将纽约的摄影指导与伦敦的VFX艺术家，洛杉矶的导演与日本的艺术部门以及内部的动画部门联动起来。”目标是“在人才居家安全工作的同时”实现跨洲流水线化制片生产。

“虚拟制作”（virtual production）的概念源于在现场进行计算机生成的可视化的想法。对于许多人来说，詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）2009年的《阿凡达》（Avatar）是第一个将这一过程显示在好莱坞世界的项目，技术的进步导致了诸如乔恩·法夫洛（Jon Favreau）的《狮子王》和《曼达洛人》等电影成为了运用这一技术的最新作品。

7月份，Bron传媒集团推出了Bron数字公司，这是一家和动画有关的虚拟制作公司，与制片金融合作伙伴Creative Wealth传媒公司共同创立。“动画是Bron在这场病毒大流行期间唯一能够投入制片生产的领域，因为我们的制片生产团队是可以远程联动办公的。”Bron的首席执行官亚伦·L.吉尔伯特（Aaron L. Gilbert）说，这家新公司正在制作由阿扎兹勒·雅各布斯（Azazel Jacobs）执导的动画连续剧《寓言》（Fables），并且还有更多项目。

同样在7月份，位于新西兰惠灵顿的三家公司——实力雄厚的VFX公司Weta数字公司（正在制作《阿凡达》的续集），技术制作服务提供商Streamliner公司和Avalon电影公司——开始制作新的虚拟制作产品。“随着产量的增加，我们所有人都致力于提供最安全的工作环境。”Avalon电影公司的首席执行官加里·沃特金斯（Gary Watkins）说，“这种新的工作流程使制片人可以非常战略性地考虑他们拍摄的内容，并限制所需的演员和剧组的人数。”

“这项技术正在打开创意的沙盘。”Unreal Engine影视团队的业务发展负责人迈尔斯·帕金斯（Miles Perkins）说，“此外，随着流媒体服务平台对内容产品的需求增加，这可能是一种更有效、更快捷的方式来讲述您的故事。”

业界为探索这一技术所做的努力包括在美国电影摄影师协会（American Society of Cinematographers）的运动影像技术委员会（Motion Imaging Technology Council）内部成立虚拟制作联合委员会，其参与者还包括艺术指导协会（Art Directors Guild）、国际电影摄影师协会（International Cinematographers Guild）、制片人协会（Producers Guild）和视觉效果协会（Visual Effects Society）。

同时，美国电影摄影师协会的准会员和影像科学专业人士最近为好莱坞专业协会进行了“云摄影”测试，该测试结合了由Stargate电影公司和Lux Machina公司等机构提供的各种虚拟制作工具和方法。在色彩管理和帧频等领域，仍需要解决一些技术方面的问题，以扩大技术实现创意的能力，但总体而言，“这将节省我们的时间，并且我们可以在那里获得最终的影视效果，因此无需猜测。”

该领域的另一个主要参与者是Unity游戏引擎公司，该公司的技术曾在2019年的《狮子王》中使用。Unity实验室的创意总监亚当·迈希尔（Adam Myhill）指出：“想象一个世界，每个人都可以访问相同的脚本，并且它具有可视的组件和元数据。这就是我所看到的。”