截至10月8日长假结束,放映8天、票房达到13.8亿元,即将超越《疯狂动物城》创造中国内地市场动画电影单片票房亚军好成绩的《姜子牙》,却遭遇了影迷平台豆瓣评分从7.5到7.0分的沉降。观众肯定其特效的奇幻与酷炫,甲骨铭文、青铜器皿、玄鸟神兽等传统文化的玄秘与惊奇,但是对于剧情叙事则是多有微词。故对于影片中部分故事线接续的弱隐或者断裂的深刻原因,有待揭示。
多重世界间缝合中的断与续
评论者多将该片与《哪吒之魔童降世》、《功夫熊猫》等单线行进、强叙事类型的国内外动画电影进行比较后,认为《姜子牙》的剧情线索有些凌乱,情节转折的动力不足或者不鲜明,以至于观众对于剧情的理解晦明不定,甚至断续凌乱。造成这种情况的原因,在于《姜子牙》对于故事世界的设定有些繁琐。
一般而言,世界上票房成功且好评度高的动画电影,如《疯狂动物城》、《狮子王》、《飞屋环游记》等,故事发生在单一的角色世界。而部分动画电影中角色的世界是两个,如义体人与人类的《攻壳机动队》、人类社会与鬼魂世界的《寻梦环游记》、人类与异族的《白雪公主与七个小矮人》、高科技与人类日常生活的《超能陆战队》等。这些影片在矛盾构建时候,采用了以人类为主、相对单线条的方式,细腻刻画了角色的内心世界,也便于观众清晰理解故事的整体框架。
相形之下,《姜子牙》中存在人类(苏妲己)、妖(九尾狐与小九)、神(师尊、更高级的神仙、玄鸟等)、怨魂(人类的怨魂与狐妖的怨魂)四个族类。其中,人类除了对九尾狐附身苏妲己的历史进行补叙之外,一般没有直接展示;而包括狐妖族和人类的怨魂,是以群像性的符号化方式存在。至于神仙,除了面目神隐、造型可见的师尊之外,以玄鸟为代表的更高级的神仙,在冥冥之中发挥着世界运行的作用。可见,《姜子牙》构置了四个世界的故事空间,而在影片时长既定的情况下,在神仙与狐妖的犬牙交错的矛盾中,既要叙述各自的前世今生,还要穿插、升级矛盾对抗的烈度,这种故事的难度可想而知。
一些角色的凌空出场后,仅仅进行台词的补充,缺乏足够的说服力。例如,小九是有肉身和一些灵力的狐妖,她曾经是九尾妖狐的元神;但是在九尾妖狐的肉身被斩除之后,只是剩下了灵魂。那么小九的肉身从何而来呢?这个关系,没有清晰交代。同样,影片中的小道具骨片风铃,很是沉重和深意,其功用是“风吹骨响、可慰亡灵”。不过在残垣断壁、荒无人烟的幽都山路上的一个山谷,冤魂潜伏,小九手上的几滴血,引发了怨魂的暴躁兴起,姜子牙被一个鱼骨怪物缠身而险些丧命,此时一个骨片风铃缓解了怪物的心情,让姜子牙转危为安。骨片风铃从何而来?这在影片中也没有交代。骨片风铃作为莫名其妙出现的道具,虽然完成了其情节推动功用,却留下了断碎的缝隙,影响了观众对于剧情理解的连续性。
另外,影片对于仙界的设定,增加了叙事难度。更高级别的神仙只有在姜子牙砸毁了天梯之后,才降罪于师尊。观众可能会质疑或者困惑,无所不明、圆融贯通的更高级的神仙,为什么没有早一点明察秋毫之末,洞悉师尊的贪念和为非作歹,尽快地避免战争引发的生灵涂炭并避免姜子牙的不白之冤呢?派出了玄鸟,来短暂地安慰冤屈亡灵和孤魂野鬼,是敷衍了事的不作为,还是圆智没有融通?仙界的运行法则是什么呢?尽管《姜子牙》表面上渲染了仙界的唯美与离幻,但是其功能和表现说明,《姜子牙》中仙界的设定不再是传统的仙界,反而是以纣王为代表的人类社会的层阶制与丛林法则的一种映射和复制,影片仅仅是做了虚化与美化而已。
更让人齿冷的是,影片在神仙内部暗设了一个“无间道”的情节。而“无间道”的电影模式要仰仗一部故事片的容量以及绵密缝制,才能做到天衣无缝。而在《姜子牙》中,这个“梗”的铺垫与展开,必然挤占或者切除了其它线索的连续。
可见,创作者在《姜子牙》中蕴藏了过多的深度思考,出现一些凌乱,利弊共存。其利在于,线索多头、断续的故事,有利于观众发挥自己的想象空间,进行故事再度编织,故该片拓展了国产动画的表述容量和成人向类型。
对于善恶的争讼与激辩,极具情感的撞击力
姜子牙手持金剑斩除九尾狐妖时,目睹了狐妖身体内部的元神,心生一丝善念,只是断除了九尾狐妖的肉身,放生了其灵魂,从而招致静虚宫师尊的贬斥,在人间的北海修行以断除“幻象”。十年飞逝,形如槁木的姜子牙依然念念不忘。直到发现了“小九”脚上的宿命锁之后,本片开始了“侦探”风格的叙事。事实真相确实如九尾狐妖所言:通过宿命锁,九尾狐妖与苏妲己相连,造成了狐妖祸害人类之后,师尊背弃了将狐妖升仙的诺言,手刃妖族,并依靠这些“功勋”而统治三界。
所以,姜子牙与师尊的分歧表面上是“救一人”还是“救苍生”,不仅是“一与多”的交换关系,而是师尊所谓的舍的一人——苏妲己,已成了师尊眼中的廉价且麻木的工具和砝码,故“舍一人”实则是师尊贪权霸世的虚伪托辞,在姜子牙“一人如露水、苍生如江河”的智辩前不堪一击。这种对于善恶的争讼与激辩,极具情感的撞击力和深度的哲学色彩,与希腊神话《安提戈涅》中的故事颇为相似。
《安提戈涅》描写了底比斯王俄狄浦斯得知自己弑父娶母后,尽管留下二子二女,依然离开王位,流浪并客死他乡。为争夺王位,一子波吕涅刻斯率岳父城邦的军队攻打底比斯,另一子厄特俄科勒斯率底比斯军抵抗,兄弟二人都战死沙场。他们的舅父克瑞翁趁机继任底比斯城邦的王位,下令将波吕涅刻斯暴尸荒野,并对敢埋葬波吕涅克斯者处以死刑。俄狄浦斯之女、波吕涅克斯的妹妹安提戈涅认为,即使哥哥叛徒,死后也应当得到安葬,因为入土为安是天神制定的永恒不变的不成文法。《安提戈涅》的焦点是难以判定不同的人、不同的立场的善恶观,克瑞翁身上带有反“人道”、伪“理性”的诡辩色彩,而安提戈涅身上带有反“理性”、伪“人道”的激辩色彩,二者分别代表的是城邦利益和家庭情感。
类似于此,师尊的“救众生”而舍一人的诡辩,被姜子牙的“一人不救”难救众生的慈悲观所撞击。姜子牙认为,师尊的言论,有悖于正义与公平的天理,姜子牙的这种生命观,必然衍生出人、神、妖都不可不救的担当与济世情怀。当师尊的恶行昭然于世的时候,姜子牙发出了“愿天下再无不公”的宏愿,砸毁了人类误以为能够救赎人升天的天梯,这是一种“粉身碎骨浑不怕”的决裂。最终,师尊得到了更高一层神仙的惩治,这更加印证了天道恢恢、不分族类的普适性,强化了姜子牙悲壮的正义性,也化解了观众难以遏制的悲愤。
幽默不是强甩的包袱,而是有“意味”的机智言辞
《姜子牙》除了叙事的凌乱外,影片中的有些台词过于粗俗,如果说开片中的三个小男孩以及酒馆中的怪物的粗俗,观众可以理解为他们生活在穷乡僻壤所致,申公豹的粗俗是基于十年的苦修而无望的恼怒,但观众的理解不等于就达到创作者期待的喜剧效果。
粗俗的台词,除了塑造角色性格,本意在增加一点幽默,调节影片的叙事节奏。但是,《姜子牙》中的台词粗俗段落,没有令观众浮想的想象空间,更没有贴合角色的心理。例如,长久地枯坐水边垂钓的姜子牙成了雪人,却将上钩的青鱼放生了。申公豹说:你连鱼都放,为什么不能放自己一马?放生青鱼,是善的修行,但姜子牙没有放弃自己的本真,没有因为被贬下凡而抛弃自己的真性,更没有对师尊等神仙妄加的“执着妄相”所慑服,所以他是在执着于不升即坠的纯净的本真心性。如果向师尊致歉,虽然可以恢复神位,却堕落了灿然的真性。申公豹作为曾经的仙人,难道不理解这种机制吗?所以,申公豹的台词,貌似幽默,其实是一种不切主题的“机智”,木然而坚定的姜子牙侧身而过的时候,申公豹又说:苍蝇不抱无缝的蛋。其实,这是用凡人眼中的客观属性的判定,是在进一步诱导姜子牙。可见,二者貌似志同道合,但不仅是性情不同,修炼的心性方面亦不在同一层级,甚至让观众怀疑申公豹来自静虚宫的身份。所以,这种缺乏智慧的隔空碰撞,只能显得申公豹的浅薄。
相反,充满市侩习气的酒馆老板,见到光临酒馆的姜子牙,尤其是众人都冷面斥之为“三界败类”的时候,老板却说“要么看得开,要么就认栽,认了就可以回去了”,这符合其商人身份和心理的台词,是在智慧、庸俗之间跳跃,反而有一些灵动。但是,当狐妖小九出现在酒馆,询问是否有前往幽都山的地图时,老板却滑稽地说出民俗信物、生活小百科之类应有尽有的饶舌台词。这种取悦于当代人的台词,明显跳脱了一个远古的怪物身份。
同样,酒馆的小蓝色动物在公牛的酒碗中撒尿是公然的,却没有引发在场的怪物责怪,反而让公牛误喝了。这种照搬一些电影桥段的设计,已然没有了令人发笑的新鲜活力。当躲避公牛惩罚的小蓝色怪物逃到了母亲的怀抱中,其母亲更加粗俗无礼,要对欺负自己孩子的人“大卸八块”,这种不问青红皂白就模仿孙二娘似的无厘头台词,更没有了逗笑的动力。至于昔日暴虐成性、滥杀无辜的纣王,死后却被册封为像爱神丘比特一样的姻缘神,尽管对于苏妲己的爱是刻骨铭心,但其见到小九时候,不是欣喜与亲近,反而是淫荡与轻浮,同样远离了幽默感。
笔者分别两次走进电影院观看此片,观众对于影片的幽默段落的设计,都没有发出笑声。相反,在影片结束之后的彩蛋部分,看到了哪吒的贪吃与米粒挂腮的段落,孩子们反而笑声不断。如果说小朋友不理解一些别有意指的台词,还可以理解,但是成年观众也没有发出笑声,说明这些幽默的台词,仅仅是小品风格的强甩的包袱,而不是电影的含有“意味”的机智言辞。
尽管《姜子牙》有些许的不足,但其票房的成功某种程度上说明观众对于这部影片的优秀品质的肯定和赞许。作为仍处于奋起阶段的国产动画而言,本片的探索性和实验性,为国产动画积累了经验。
动画电影作为一种娱乐性的文化商品,参照国内外的成熟叙事模式还是一种稳妥的商业运作方式。另外,国外的一些动画电影中,一部影片不同的段落和台词,都由更加细化的几个撰写小组来完成。相反,如果原有的团队、简单复制一部成功动画电影的风格,或者透支消费一部影片的IP,票房则是公正的评价。如诗意雄浑的《狮子王1》1995年独步天下之后,追求杂耍和小品风格的两部续集,上映即遭遇票房惨败,至今已杳无人知,便是明证。
(作者为中国传媒大学动画与数字艺术学院副教授)