作为一门新兴产业，体育动漫在文化经济领域扮演的角色越来越重要，创造了巨大的经济效益，得到了社会的普遍关注。日系体育动漫发展强劲，将体育与动漫整合，塑造了诸多广为人知的动漫形象，而这些动漫人物也在国外广受追捧。本文将具体探讨日系体育动漫美学的符号化传播与运动设计，试图探索日系体育动漫蓬勃发展的奥秘。

一、 日系体育动漫的艺术特征

日系体育动漫根植于日本传统文化，有着鲜明的艺术特征：第一是善用视觉艺术，满足了观众的审美需要。以造型为例，日系体育动漫完美塑造了人与物的形象，将东西方审美意趣完美融合，使体育动漫呈现唯美主义特点。比如，《灌篮高手剧场版》的主角是校内篮球运动员，这些运动员有典型的欧洲人脸型特点，模仿了现实生活中的NBA球员，使形象成为东西文化交融的产物，便于动漫文化的国际化传播。人物线条柔和，配合电影中的光影特效，带给观众丰富的感官效果，拉近了观众与主角的距离。夸张造型是日系体育动漫的常用手法，动漫人物经常以Q版形象出现。《灌篮高手剧场版》中的樱木花道、流川枫等Q版形象比现实人物更加圆润可爱，情绪变化伴随夸张造型，一喜一怒皆能体现戏剧感，突出了体育动漫电影的娱乐特点。以技术表现为例，日系体育动漫创新应用了静止画帧，加入了大量静止图像，这些静止图像在动画电影中并不会显得突兀，反而能够突出主题，给予观众巨大的视觉冲击。镜头瞬间变化吸引了观众的注意力，使观众不自觉沉浸其中，感受竞技体育的紧张与激烈。影片中常常会插入人物内心的独白，表达人物的特殊情感，从而丰富主角人物的形象，带给观众更多新鲜感。第二是善用听觉艺术，配合精湛的配音技巧。以配音为例，日系体育动漫的配音技术非常成熟，动漫电影制作者十分重视幕后配音，将配音配乐作为动漫作品至为重要的组成部分，使日本出现了一批专业素养极高的声优。声音赋予了角色人物第二次生命，配音演员的独特声线能够彰显人物个性化特点纵观日系体育动漫电影经典作品，发现很多台词都令观众记忆犹新，伴随动漫产业的不断发展，声优配音已经从音感领域跨越到触感领域，观众能够通过声音在脑海中自动生成动漫形象。以音乐为例，日系体育动漫电影配乐也极为考究，每一个主要角色都有自己的专属音乐。场景变幻、情绪起伏、剧情转变都需要配合音乐，因此经典电影作品往往会出现几首炙手可热的音乐曲目。音乐将人物勾勒得更加丰满，使剧情开展得更加顺利，让情感表达更加流畅，在很大程度上提升了动漫电影的审美品位。

二、 日系体育动漫的传播特点

日系体育动漫在本国内得到推崇，在国外也吸引了大批观众。日本国人用体育动漫电影来教育孩子，鼓励从体育入手培养孩子的综合素养。大多日系体育动漫电影根据漫画改编，漫画已经拥有了一定的受众群，使日系体育动漫电影相应拥有市场保障。将漫画转为电影节省了剧情编排等环节，大大缩减了制作成本。成功漫画改变成体育动漫电影，既能打响漫画的知名度，也能为动漫电影宣传造势，是双赢之举。日系体育动漫的传播媒介主要是图书、影像资料等，渠道多元为动漫电影带来了巨大利润。很多电影不仅在国外得到关注，而且在世界范围内广为传播，使日系体育动漫获利颇丰。深层挖掘日系体育动漫电影的传播特点，可以发现体育动漫电影传播具有符号化特征。符号是传播活动的基础，传播活动无法脱离符号存在。以符号视角看待世界，会发现生活就是被符号化的过程，主客体行为都具有符号特征。动漫电影想要投入市场，被消费者认可，首先要成为符号，并在媒介作用下快速传播。日系体育动漫影像可以视为符号，具有一定的审美张力，创造了意想不到的审美效果。对于日本国人来说，日系体育动漫电影传递了体育精神，有着深厚的文化内蕴，对观众有重要的教育作用，会影响观众价值观的形成。日系体育动漫成为日本文化输出的重要平台，一个个栩栩如生的人物形象，一段段激动人心的故事情节，一场场精彩绝伦的体育竞赛，都让观众对日系体育动漫充满认可，甚至从中找到了自己的人生理想。现实生活中无法实现的目标在动漫电影中得到实现，平凡日子里无法获得的娱乐享受在动漫电影中得以找到。符号化的体育动漫形象深入观众内心，让观众为之欢欣鼓舞，为之感动流泪。日系体育动漫形象符号化经历了漫长的发展流变，创作者善于利用视听符号与叙事符号，对这些符号进行重新排列组合，最终使符号成为延伸产品，使原本单一的形象成为标志性符号，有了独特的象征意义。

三、 日系体育动漫作品的动作设计

日系体育动漫作品较多，几乎涵盖了体育运动的各个方面，这些作品得到了观众的喜爱，成为一代人的青春记忆。很多观众会特意模仿日系体育动漫电影的动作，在主角人物影响下爱上体育运动，体现了动漫电影无与伦比的影响力。日系体育动漫早期作品为节省成本，动作设计比较简单，伴随动画产业的不断发展，动漫电影动作设计更加精致。与以往相比，新兴技术加持下的动漫电影表现形式更加多元，人物造型相对丰富，场景更加贴合现实，动作设计也得到突破。进入新世纪以后，以球类为主的日系体育动漫电影作品层出不穷，制作更加精良，动作流畅性明显提升，主角人物的动作起始更具真实感，保持了运动的连贯性。对日系体育动漫电影的成功原因进行剖析，会发现动作设计是关键一环，经典体育动漫电影在动作设计上潜心研究，生成了独具特色的日本动作风格。首先是写实类动作设计，大多数日系体育动漫作品都以写实类动作为主，以现实中运动员的个人动作为参照物，遵循物理运动的科学规律。这类动作设计的叙事性比较强，人物动作往往能传递角色想法。以《强风吹拂》为例，在这部作品中，人物跑步动作与现实动作基本一致，创作者着重把控了动作细节，细致描绘了角色状态，使观众更容易身临其境。灰二等主角人物的身材贴近现实，肌肉骨骼比例与运动员基本相同，动作初始点与结束点、动作幅度、动作要点也都与运动员无异，技术动作和现实动作非常接近，给人以真实感。第二是夸张类动作设计，这类动作也是日系体育动漫电影中不可或缺的一部分。夸张动作融入了创作者的想象，更能体现人物的主观情感。与现实动作相比，这些夸张动作幅度过大，改变了人体的原本结构，给予观众强烈的视觉冲击。很多电影都应用了夸张动作，在动作幅度和人物形体上做了调整，得到了观众的普遍喜爱。

（作者系广州商学院艺术设计学院讲师）