看了《我和我的父辈》，个人认为这是“国庆三部曲”中，艺术上最为成熟、整体感最强，也是唯一有未来意识的。前两部不管大家看过与否，《我和我的父辈》是一定要看的，因为观众的观影体验会是最好的。

吴京、章子怡、徐峥、沈腾四位导演风格与题材年代迥异、却在情绪上层层递进，全片演员亮点是洪烈、袁近辉、韩昊霖这三位少年演员，他们的精彩表演给观众提供了情感互通的桥梁，欢笑与泪水都由衷，观众有很大的情感共鸣。

四个篇章中，章子怡导演的《诗》因女性抒写最为突出，我认为是近年中国电影短片中最精彩的一部。其次是沈腾导演的《少年行》，假定性中的真实感与情感真实度打磨完成得很好。《诗》、《少年行》都具备了长片叙事与表现的扎实基础。

相对小品化的是徐峥《鸭先知》与吴京《乘风》。《鸭先知》中规中矩，徐峥不辱使命。《乘风》摄影不错，吴磊的大银幕表演越来越成熟，吴京这部算是全片的序曲。章子怡的《诗》方才凸显全片主旋律。

《我和我的父辈》跨度百年，吴京聚焦的是1949年前的抗日冀中骑兵团，徐峥写的是改革开放年代，沈腾部分关注的是党的十八大以后的今天，中华人民共和国自力更生三十年社会主义建设时期留给了章子怡执导。

这三十年，不好拍，但值得拍，很多好题材被逐一发掘。作为演员，章子怡的《攀登者》便是其中典型。作为导演，她的导演处女作拍这三十年，抽的是最难的一道题。据说剧本数易其稿，各种题材都否定与自我否定，最终选择了1969年我国研制长征一号火箭、发射首颗人造卫星的背景故事。

我国首颗人造卫星叫东方红一号，东方红，这个词在《我和我的父辈》的宣传与成片里都隐去了，长征这个词的传播度似乎更宽，而《诗》的片名，能看出导演在象征主义表现上的定位。但《诗》的故事却很结实，人物也很鲜明。

哥哥的生父、养父与养母，都是火箭火药研制基地的职工，哥哥与养父感情深切，知道生父因公殉职之后，他不愿失去养父，章子怡饰演的养母便编织了谎言，直到被哥哥识破。一家人的光荣、与一个独立自主的共和国的梦想，在一毫米不到的火药厚度中，蕴含与爆发出了巨大的情感感染力，顶天立地，当然，也感天动地。血缘已不是这个家庭生死与共的纽带，爱与英雄的信仰，支撑了这个普通家庭跨越半个多世纪的天上人间。《诗》最动人的一镜是海清饰演的妹妹在太空中与东方红一号相遇的画面。

章子怡导演手法稳健，意料之外却在情理之中。近年遇到很多新导演，聊自己的处女作，往往会有两大缺点：一是喜欢找对标电影，我的导演处女作像哪部经典，都在聊外在美学表象，处女作缺乏真诚情感；二是处女作阐述不从人物与故事出发，而是谈主题与思想，这是评论者的思维，不是创作者的思维，这与内地的电影教育传统有关。

相对而言，电影演员转行导演，成功率较高，因为演员更注重情感体验与人物逻辑完整。《我和我的父辈》四位导演都是演员转行，吴京与徐峥已有数部长片代表作。章子怡、沈腾也交出了导演处女作的优秀答卷。

《诗》命运与情感的传达、写实与写意的表现，都强烈坚定于导演的自我意识。这种自我，又在观众感受中得以共情。章子怡对剧作的讲究、对演员表演的精细、对叙事场景的设计，都统一在导演整体要求中。我最偏爱的是暴风雨揭破养母谎言的那场戏，非常传统的戏剧支撑与循规蹈矩的影像表达，以流畅有力的叙事表现了一个家庭在大时代汪洋中的破碎、弥合与坚守，而这种形而上的思辨，却以直击人心的伦理共情给了观众感官体验，哀而不伤。

“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”看完这部36分钟的《诗》，刘禹锡的诗句始终回荡于心，观影中的热泪在千古诗情里回味。

《诗》是《我和我的父辈》中唯一的女性叙事，细腻里不乏豪情万丈，给全片奠定了最坚固的情感基石，随后的《鸭先知》、《少年行》在同一价值观上层层推进，直到2050年沈腾饰演的机器人对29年前遇见的少年说：“你才是我的父亲！”从历史走到未来，这不仅是时间轴，更是与时俱进的精神价值观，使得《我和我的父辈》成为“国庆三部曲”中最动人心弦的华彩。