随着现代化进程的不断加快,我国越来越重视文化的价值,针对非遗的保护和传承已经成为了一个非常重要的议题。在保护传统文化的同时,创意产品的设计和开发也为非物质文化遗产注入了新的活力和价值。要进一步加大对于非遗创意产品的开发和设计,提高创新力度,以不断实现对于非物质文化遗产的的保护和发展。
一、非物质文化遗产创意产品设计的价值
非物质文化遗产是指人们通过非物质文化的形式创造出来的各种形式的遗产,重点涵盖了各民族各地区的节庆活动和社会实践、不同类型的手工艺技术等各个方面。非物质文化遗产的保护和发展对于促进人类社会多元文化的生态平衡具有十分重要的价值。创意产品设计是指基于创新思维和创造性技能,将创意转化为有实用价值的产品或服务的过程。创意产品设计旨在通过设计创新和用户体验,提升产品的附加价值和市场竞争力。加大对于非遗创意产品设计有着非常重大的价值:一方面,非物质文化遗产作为一种文化符号的象征,能够为创意产品的设计提供更加广泛的创意和灵感。例如,京剧脸谱彩妆就是将传统的京剧脸谱元素融入到现代化妆品设计当中,既体现了我国传统美学的文化内涵,又满足了现代女性对美的需求。再比如,徽州木雕手机壳是将徽州木雕的传统手工艺术与手机壳的功能性结合起来,不仅保留了传统的手工艺技术,而且满足了当代民众的生产生活方式,其意义不言而喻。另一方面,创意产品设计也为非物质文化遗产注入了新的生命和价值,帮助人们更好地理解、欣赏和传承非物质文化遗产。以非遗记录电影《天工苏作》为例,该纪录影片从宋锦、缂丝等九项具有独特代表价值的苏作手艺出发,为我们讲述了不同年龄、不同阅历的非遗传承人,用其一生坚守一门手艺,彰显守正创新的新时代工匠精神。新时代下,我们能够通过这些蕴含着传统手工工艺的非遗创意产品,感悟到其背后所体现出来的深刻文化价值和历史意义。
二、非物质文化遗产创意产品设计所遵循的基本原则
要想促进非物质文化遗产创意产品设计的效果,有效增强对于非物质文化遗产的传承和保护,在非遗创意产品设计过程中,需要遵循以下原则:第一,尊重非物质文化遗产的内在特点和文化价值,进而保持文化本土性和传统性。在创意产品设计的过程中要想保持非遗的基本特征,就需要保留非物质文化遗产原有的图案和造型,即提取非物质文化遗产当中具有典型代表性意义的图像、色彩、外形等,并在设计中巧妙地融入现代性元素,以不断提升非物质文化遗产创意产品的竞争力。第二,坚持创新性和实用性相结合,既要满足市场化需求,又要具有文化价值和传承意义。非物质文化遗产创意产品的设计不仅要符合当代民众的审美,具有一定的文化性特征,而且还要满足现代人民群众的日常生活需求,具有实用性,只有兼具实用价值和审美价值的创意产品才能获得更加深远的发展。例如,具有中国传统剪纸元素的创意耳钉、绣有传统龙凤呈现纹样的钱包和灯具等,都为我们展现出了非遗创意产品的独特价值。第三,保持创意的多样性和包容性,不断拓展非物质文化遗产的表现形式和文化内涵。以珠江舞龙为例,该创意设计将传统的龙舞与现代科技相结合,通过光影和音乐,呈现出独具特色的表演艺术,成为了广州市的文化名片之一,为我们展现了独具特色的非遗表演。总之,非物质文化遗产创意产品设计需要在传统文化的基础上融入现代化的设计理念和技术手段,以不断满足现代市场的需求和人们的审美需求。
三、非物质文化遗产创意产品设计的对策分析
为了进一步促进非物质文化遗产创意产品设计,需要从以下几方面做起:其一,深入研究非物质文化遗产的内涵与精髓,强调产品的文化内涵和传承意义。设计师需要对非物质文化遗产有着更加深入的了解,包括其历史、文化内涵、传统工艺、文化符号、价值观念等。设计师们可以在《我在故宫修文物》中体会到文物修复工作的艰辛和快乐,通过电影《璀璨薪火》来感知和学习近一百五十名非物质文化遗产传承人身上所代表的新时代工匠精神,以此来不断鼓舞自身创新发展,不断学习和探索非物质文化遗产的丰富内涵和表现形式,进而为创意产品的设计提供更多的灵感和方向。只有更加深入地研究和理解非物质文化遗产的内涵和精髓,才能更好地将其转化为创意产品。设计师可以通过产品的名称、包装、文化符号等方式,将文化内涵和传承意义融入到产品中,让消费者在使用产品的同时,也能感受到文化的魅力和历史的厚重感。其二,利用现代科技手段进行创新设计,注重产品的用户体验和可持续性。随着数字化和智能化技术的不断发展,非物质文化遗产创意产品设计的未来将会更加多样和创新。未来的非物质文化遗产创意产品设计可能会涉及到虚拟现实、增强现实、人工智能等领域,为人们带来更加丰富、多样和生动的文化体验。非遗创意产品的开发和设计不能仅仅简单地照搬传统的文化元素,而是需要在传统文化的基础上实现创新设计。设计师可以利用现代科技手段,如虚拟现实、增强现实、3D打印、智能化等技术,将传统元素与现代设计理念相结合,创造出具有现代风格和时代感的创意产品。此外,非物质文化遗产创意产品的设计除了要满足市场需求,还要注重用户体验和可持续性。设计师还要准确知晓用户的不同需要,进而更好地设计出满足用户期望的产品。同时,为了减少资源浪费和环境污染,产品的设计应该注重可持续性,例如采用可回收材料、节约能源等方式。其三,要充分结合当地文化和旅游业,进一步加强与文化传承机构和文化创意产业企业的合作。设计师要能够与当地的文旅企业进行合作,设计出独具地域特色和吸引力的创意产品来提供给游客。这不仅可以提升当地旅游业的发展,还可以更好地传承和保护非物质文化遗产。设计师们要进一步加深与当地的文化传承机构和文化创意产业企业合作。通过文化传承机构提供专业的文化咨询和传承经验,帮助设计师更好地了解非物质文化遗产的深刻内涵。通过文创企业提供市场分析和销售渠道,以此来不断帮助设计师更好地将创意产品推向市场。
总而言之,加强对于非物质文化遗产创意产品的设计意义深远、影响巨大,能够促进文化事业和文化产业的进一步繁荣发展。在未来的发展中,非遗创意产品的设计需要综合考虑文化、商业和市场等多个方面的因素,坚持文化价值和商业价值的统一,通过深入了解非物质文化遗产、利用现代科技手段、强调文化内涵和传承意义、注重用户体验和可持续性、与相关机构和企业合作等策略,不断推陈出新、拓展领域,进而促进非物质文化遗产的开发和保护。
(作者系山东青年政治学院讲师)本文系教育部产学合作协同育人项目,项目名称:基于校企协作的非物质文化遗产创新设计教学在线素材库建设研究(编号:220506030173355)的研究成果。